作者/发布者：河北省工笔画协会 | 发布时间：2018-08-18 10:52:58 | 浏览次数：5442
艺术简介
于非暗(1889年3月22日-1959年7月3日)中国画家。原名于魁照，后改名于照，字仰枢，别署非暗，又号闲人、闻人、老非。原籍山东蓬莱，出生于北京，自幼得书画家传。
1912年入师范学校学习，后任教于私立师范校、私立华北大学美术系。兼任古物陈列所附设国画研究馆导师。
1935年起专攻工笔花鸟画。
1949年后历任中央美术学院民族美术研究所研究员、北京中国画研究会副会长、北京画院副院长。
20世纪北方“京派”工笔花鸟画的杰出代表，其工谨明丽、重色浓妆的工笔画风，继宋画之周密不苟，扬现代之审美时尚，对现代工笔花鸟画产生了重要影响，堪称“于派”而连绵不绝。
作品有《玉兰黄鹂》、《丹柿图》、《牡丹鸽子》等。著有《非暗漫墨》、《艺兰记》、《中国画颜料研究》、《我怎样画花鸟画》。
生平简介
光绪十五年(1889)农历三月二十二日(阳历4月21日)，于非暗在北京的四合院里诞生了。于家本是汉族，祖籍山东蓬莱，大约在他四代之前移居北京。其父属内务府正白旗汉军，其母为满族人，1954年于非暗改随母亲祖籍并正式登记为满族。
于非暗是近现代中国画史上致力于工笔花鸟画研究与创作，并有着重要成就的画家。正是于非暗及其同志者的努力，使传统工笔画的精华得以传承，为现代工笔画的发展奠定了坚实的基础，为后来的众多文人墨客所赏识与效仿。代表作有《玉兰黄鹂图》、《红杏山鹧图》、《和平鸽图》、《果实来禽图》等。著《我怎样画工笔花鸟画》、《中国画颜色的研究》、《都门养鸽记》、《都门艺菊记》、 《于非暗工笔花鸟画选》等。于非暗的弟子中，最出名的两位是田世光和俞致贞，田世光和俞致贞作为美院的教授，弟子很多，其中田世光的弟子中，最著名的当属龚文桢、金鸿均等。
佳作欣赏
《白牡丹》立轴，1945年作
“笔”与“墨”，是中国画创作的关键所在，对于工笔画而言，线条就是“笔”的具体表现。工笔画的线条虽然不像写意画那样有很大的自由表现空间，但它同样是有思想、有情感、有色彩，甚至是有生命的。于非闇是工笔画大家，他用笔的能力已然是驾轻就熟、成竹在胸了！
《草虫图》立轴，1940年作
《草花蚱蜢》立轴，丙子（1936年）作
《红叶鹦鹉》镜心，1941年作
“对于花木，只要从四面八方观察分析和比较它们的精神面貌，是比禽鸟易于描写的。但是，它们在风、晴、雨、露和朝阳夕照动静变化的时候，却也需要我们平心静气地体会琢磨。”
——于非闇
《花鸟》镜心
《梅雀争春》立轴
“自古以来。人们对花鸟画的要求是‘活色生香’，对禽鸟画的要求是‘活泼可爱’。为了表现花鸟的形和神所使用的技法----包括用笔、运墨和着色各方面的技法，随着画家创作的本身，画家对花和鸟一些各自不同的看法，以及审美观点的转移等，在描绘技法上，也就各有不同。”
——于非闇
《木笔山鹧图》 1956年作
《木笔山鹧图》中，于用酣畅挺拔的“瘦金书”题写了一首白居易的诗《题灵隐寺红辛夷花一戏酬光上人》：“紫彩笔含尖火焰，红胭脂染小莲花。芳情香思知多少，恼得山僧悔出家” ，颇见其趣。其书法配其工笔花鸟，古意更浓。
看于非闇的这幅作品，小枝与主干之间不仅在穿插避让上井然有序，主次关系明确，表现技巧也更生动自然。主干的线条虽然粗犷却不显粗糙，笔势稳重结实，细致的皴擦使枝干具有很强的立体效果，再加上淡赭色的渲染，很有些西画的韵味。盛开的辛夷花娇柔轻灵，给人以恬淡宁静、端庄秀丽、平和安详之感。层层晕染的花瓣丰满滋润，仿佛是由晶莹的玛瑙雕琢而成，那轻灵滋润的样子，让人心旷神怡。
《梅花绶带》
《秋虫杂卉图》 纸本设色立轴 135×61cm
这件作品在工笔作品中堪称大件，庭院顽石错落，玉簪，牵牛，新竹穿插其间，点缀着蜻蜓，蚱蜢，蝴蝶等动物，一片秋意盎然。不但画面典丽繁复，而且对象的布置繁简得当，形象刻画精微生动，线条劲挺有力而准确严谨，极具节奏感，设色清丽、匀净而典雅，富有宋缂丝画的装饰性，有很强的古朴明丽的意味。他抓住了对象瞬间的动态特点，如两个蜻蜒或停或飞的动态极为准确传神。
《玉兰黄鹂》 纸本设色 102.5×76cm 1956年
这幅画是于非闇的著名作品。全画以深溟而又宁德的蓝色作底，画一枝盛开的白玉兰。树间两只羽毛极为鲜艳的黄鹂，一飞一落，情趣中跃动着生机。全画不留空白，以虚为实，此作以平涂的深蓝色作底色，产生了浓厚的装饰意味，但玉兰花树依然用写实手法。
深蓝底色看上去如沉睡的大海和洁净的蓝天，把那洁白、高雅、妖嫩而端庄的玉兰花衬托得愈加纯净和典雅。取大的对比效果，突出了人们在蓝天下观赏白玉兰花的印象。中国的工笔画也并不拘泥于摹拟的真实，而强调艺术家的理性和感性的加工。
